按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
如果说亚当。伯恩斯坦的文章高屋建瓴从形式的角度一针见血地说明了《好莱坞故事》对于电影史的意义，那么尼斯。冯果的评论在就显得感性多了。
“我不得不承认，昨晚我在电影院里做了个美梦，在梦中，我回到了自己的青年时代，回到了我一生中最甜蜜的时光。安德烈。柯里昂导演的这部电影，是一部伟大的电影，他把歌舞渗入到了日常生活中，让原本静如死水的生活变得摇曳多姿。里面地缠绵爱情。里面的雨中献歌，大雨下地玫瑰花丛。山坡上地孤零零的树和相拥在一起地情人。美得如同一副副精美的古油画，这样的一部电影。提供了人们真实观照自己内心真实关照世界地可能，一点一滴，显得如此难能可贵！”
弗兰克。卡普拉对《好莱坞故事》中的表演风格最为赞赏。他毫不吝啬赞美之词：“很久以来，好莱坞地电影表演风格要么就
张如同舞台剧一般，要么就是太机械太死板，根本让是生活。很长一段时间来。演员们的表演风格来源于舞台剧，他们忘记了自己是一名电影演员，舞台剧地表演风格对于电影来说是不合适的，那种夸张做作的风格，离真正生活差之甚远，对此，安德烈。柯里昂先生曾经在他的杰作《蒙太奇论》中有过详细的精彩的论述。可以说《色戒》这部电影开启了梦工厂学派带来的质朴自然地表演风格。尤其是自《求救的人们》之后，这种自然质朴的原生态的表演风格瞬间成为了所有好莱坞演员追求的目标，我们欣喜地看到，银幕上演员的表演可是柔和真实起来，尽管还有这样那样的问题，但是好莱坞在表演上，不断地进步着。”
“但是就在其他导演还在为追求自然朴素的表演风格的时候，安德烈。柯里昂先生早已经不满足此了，他地新片《好莱坞故事》。就创造了一种崭新的表演风格，我们可以看到，剧中演员在歌舞表演的时候风格是带有明显舞台剧性质的，但是与一般地电影相反。我们看的时候并不感觉到他们表演的虚假，而是觉得赏心悦目，剧中演员在歌舞之外的表演，则是一贯的梦工厂式的表演风格，这样的两种迥然不同的表演风格，如果在其他的导演的电影中出现，那无疑将是灾难，但是柯里昂先生却天才般地把这两种截然不同地表演风格完美地融合在了一起！”
“我们要感谢柯里昂先生又一次为好莱坞提供了一部划时代的新的电影样式，一种新地表演样式，他的这部杰作证明。对于电影人来说什么样的表演方式都可能获得成功，而最关键的地方，就是导演把握电影的整体能力。在这一方面。我们不得不说，安德烈。柯里昂先生，是电影界的天才。”
如果说卡普兰等人是从电影的角度分析《好莱坞故事》的话，那么洛杉矾歌剧院的帕拉蒂尼。斯坦福勒则是从音乐剧的角度阐释了他对《好莱坞故事》的理解。
“虽然《好莱坞故事》是部电影，但是我不得不说，里面的歌舞表演，即便是美国百老汇最顶尖的剧团都无法完成，原因很简单，就是这些歌舞，太精美了，太专业了。安德烈。柯里昂先生不仅仅为我们贡献了一部伟大的电影，他也为歌剧业贡献了一种新的舞蹈样式踢踏舞，我们惊奇地发现，这种平时被人不齿的舞蹈样式，竟然有着如此大的魅力，阿斯泰尔先生的编舞，波特先生的配乐，使得《好莱坞故事》即便是在最着名的歌舞剧面前也毫不感到羞愧！我有预感，不久的将来，百老汇将多出一部经典的歌舞剧，它将和许多着名歌舞剧一起在舞台上长存，而它的名字，就叫《好莱坞故事》！”
《洛杉矶时报》对于《好莱坞故事》的评价，是极其高度赞扬的，没有任何的反对之词，但是对于其他的电影，他们可就不这么客气了。
—
首当其冲的，是互助公司由马克。赛纳特导演的《卧车上的新娘》。虽然赛纳特在好莱坞已经是功成名就了，但是对于他的这部电影，几乎所有人都是骂声一片。
“马克。赛纳特已经老，老得只会一次次重复他过去的那些东西了，《卧车上的新娘》，除了故事还算新颖之外，拍摄手法、场面调度一塌糊涂，最重要的是这部拖沓冗长的电影里，没有任何的思想！”
“赛纳特应该退休了，互助公司的《卧车上的新娘》很有可能是昨晚32部电影中，最失败的一部电影。”
“充满着让人乏味的对白。令人极度失望。这是我们原来认识的那个赛纳特吗？！”
除了赛纳特之外，福克斯公司的乔治。阿伯特的《弄情女子》和比沃格拉夫公司赫伯特。布莱农导演地《灰姑娘》被人认为是“纯粹的身体电影，淫秽，思想混乱。”
20世纪电影公司金。维多的《伟大的巴特莱斯》褒贬参半，这是部“真诚的电影。因为它说出了我们内心的困难和不屈。”有人则指责这部电影“歪曲了人性，是用一部电影来给世界泼上肮脏的污水。”
另外，哥伦比亚乔治。史蒂文斯导演的《铁汉》受到了不少人的喜爱，人们认为“这是一部能够表达西部人坚韧性格的佳作，里面地主人公被塑造得极为真实、可敬。”
约翰。福特的《蓝色天使》、刘别谦的《学生王子》等得到了不少赞扬声。
而我最关心的卓别林和帕克导演的那部红绿双色彩色电影《黑海盗》，则被《洛杉矶时报》排在了最后面。
“这是一部纯粹在玩弄技巧的电影，确切地说，是在玩弄颜色的电影。卓别林先生没有把他以往地电影天分投注到影片人物角色的塑造之上，而是本末倒置地玩起了技术，但是可怜的是。只有银幕上单调的颜色不但没有给这部电影增加了任何的可圈可点之处，反而使得这部电影更像是一个笑话。”
“平庸，乏味，花哨，浅薄，那个银幕上光辉灿烂的夏尔洛死了，只剩下了一个江郎才尽的卓别林！”
“这样的一部电影。我已经无话可说。不是因为它的精彩，而是因为它让我如同嚼着一根蜡烛，根本没有品味到任何地甘甜和苦涩。”
说实话，卓别林的这部《黑海盗》得到了这样的评价，实在是出乎我的意料之外。因为在我地印象中，这部电影虽然不是什么太杰出的电影，但是也不至于如此不济吧。怎么着卓别林在电影的拍摄上还是有一定水平的，加上首次采用红绿双色彩色胶片这种新技术，这部电影应该比一般的电影多了一个优势。要不然卓别林也不会整天得意洋洋地向人炫耀他的这部电影的呀。
如此看来，是这个家伙真的太把自己当回事了，或者说他太想夺回曾经属于他的那些光荣和称赞了，有了这种心态。必然使得他在拍摄电影的时候，眼高手低一心想把电影地双色彩色技术表现好，反而忽视了电影的真正的东西。
可以想象，卓别
这样的报道，心里会有什么样的想法。也可以相像，影再次失败的话。对已经摇摇欲坠地联美公司意味着什么。不过这些，已经不是**心的问题。
这十一部电影中，除了《好莱坞故事》之外，得到赞扬声最多的，恐怕要属，米高梅公司西席。地密尔导演地《伏尔加船夫》了。
“经历了《华盛顿》带来的低潮之后，我们看到那个我们熟悉的西席。地密尔回来了。《伏尔加船夫》带有西席。地密尔一贯的杰出风格，紧凑、深刻、华丽、赏心悦目，西席。地密尔不愧是好莱坞一流导演，他对镜头的运用已经到了炉火纯青的地步。这部电影，是不可多得的佳作！”
“彻彻底底的地密尔风格！彻彻底底的米高梅风格！彻彻底底地征服了我们的心！精彩！”
“看来经过了《华盛顿》的失误之后，西席。地密尔学乖了。他知道自己把握不了宏大的题材，他最拿手的还是爱情片和小场面室内剧，《伏尔加船夫》是精湛的，也是用心的，我们可以看到在风格上这部电影明显地受到了安德烈。柯里昂先生一系列电影的影响，确切地说，这是部模仿学习之作，但是相当不错。”
西席。地密尔本来就很有水平，这次又是在吃过了《华盛顿》的苦头之后老老实实地回到了自己熟悉的领域内，因此无论是在题材的把握上还是在态度上，西席。地密尔都是一丝不扣的，加上马尔斯科洛夫的鼎立支持和米高梅庞大的宣传、院线放映，他想不成功都难。
看来马尔斯科洛夫这回要高兴了，，在《华盛顿》带来的底迷之后，这个老家伙一直就憋了一肚子的气，如今，也算是扬眉吐气了一把。
对于我来说，这些或褒扬或批评的意见并不重要。毕