按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
显示出他的艺术个性。最有代表性的作品是《河流》。
他很少创作男性人体雕塑。1907年的《年轻的骑车人》（或《骑自行车
的人》）是他创作的一件男性人体雕塑，堪称杰作，被认为是20世纪人体
雕塑富于表现的现实主义一派的始祖。
（3）马蒂斯的雕塑风格
在艺术上，马蒂斯虽然以现代派画家著称，但他同时又是一位出色的雕
塑家，他对雕塑艺术所作出的重要贡献是举世公认的。
马蒂斯初搞雕塑时，向布代尔学习过，而且受到了罗丹的强烈影响，但
很快就形成了自己的风格。他在雕塑中追求的主要是韵律的安祥，和谐与宁
静。在他的作品中，明显存在一种强调表现的写意化倾向，如他在1909年
的青铜作品《蛇形人》的创作过程中，为了强调没有骨头似的松驰感，将这
个年轻女子的肘弯撑在柱子上，使人物过分变细，并加以变形，给人一种视
… Page 109…
觉上的美感。马蒂斯从创作《奴隶》、《装饰的人物》、《蛇形人》到1909
—1929年间创作的几个人体背部浮雕，越来越反映出他对艺术上特有的感觉
上的价值的重视，也就是说，追求雕塑作品给人的美感和愉悦感。
马蒂斯的雕塑作品虽然不多，但他别出心裁独具特色的创作精神，却给
雕塑艺术带来了新的气象，并激发了雕塑家们的想象力。
2。立体主义的雕塑
立体主义是20世纪初在法国形成的一个艺术流派。立体主义着眼点是
形的研究，而不是对色的追求。立体主义艺术家不是从一个固定视点去进行
创作，而是通过各个面的形态组成完整的、真正立体的形。
立体主义理论也被应用到雕塑艺术的创作中，产生了不同于传统雕塑的
新造型，因而开创了雕塑的新时代。
（1）立体主义雕塑的先驱——毕加索
立体主义雕塑的先驱被认为是毕加索。象1907年毕加索创作的《亚威
农少女》，成为立体主义绘画的第一件作品一样，1909年，他为女友费尔南
多·奥利维埃所作的一件头像，成为立体主义雕塑的第一件作品。毕加索也
因此成为立体主义雕塑的带路人。他为女友所作的《女人头像》，圆柱形和
延伸的表面被处理成系列的断裂的平面，交替地向前或后退，头部的隆起部
用很清楚的线条画出，对于稍微凹陷的地方，比如脸颊和脖子，则进行加深
直到只可以猜测到它们的形状即止。1914年，毕加索创作了更加大胆的着色
青铜作品《苦艾洒杯》，被认为是立体派美学运用于雕塑的杰出作品之一。
20世纪30年代，毕加索和另一位西班牙美术家胡里奥·贡萨莱兹合作，
发展了金属结构雕塑，成为现代雕塑中的一项重大革新。
毕加索主要是画家，但他在雕塑艺术史上也占有极为重要的位置。
（2）杜桑——维龙的立体主义雕塑
雷蒙·杜桑——维龙（1876—1918年）是第一批立体主义雕塑家中比较
优秀的一个。第一次世界大战前就开始其立体主义雕塑。他本来是巴黎大学
医学系的学生，因病退学，在疗养中从事雕塑，其作品很快就在国家沙龙里
展出。开始是创作写实的雕塑，最著名的是1911年创作的青铜雕塑《波德
莱尔头像》，具有古代雕塑的宁静感。后来他的创作发生了转变。1911年创
作的头像 《麦琪》，面部就已经变形成一种面具，凸出的眼睛、蒜头鼻子、
深深切入的眉宇、嘴和下巴。到1918年他创作的《戈塞教授像》便完全失
去了人性，成为非洲或大洋洲部落的一种几何风格化的粗犷面具。杜桑——
维龙最著名的作品是用青铜雕塑的 《马》。他从描绘写实的骑马者的素描草
图开始，逐步简化草图中的形象，最后制成的雕塑只是一种抽象性质的结
构，变成了 《马》的抽象空间机器，以表达马的力量。这件作品被认为是立
体派和未来派的综合体。
… Page 110…
令美术界遗憾的是，这位非常有潜力的艺术家，在第一次世界大战中，
感染伤寒，于1918年去世。
（3）洛朗斯
洛朗斯也是一位法国著名的立体主义摄影家。早年他曾在一个房屋装饰
作坊里当学徒，业余时间在夜校学习素描，也搞一些雕塑。1911年，他与布
拉克相识，进入立体主义团体。他运用木材、石膏、铁板等材料制作几何形
的浮雕，同时也作涂彩的雕塑。1915年到1918年，他的静物雕塑充分地体
现了立体主义的原则，深受毕加索和布拉克的赞赏。后来，他转向制作立体
派圆雕，主要是用圆雕表现女人体，发展了他自己有个性的曲线立体主义的
形式。1933年的《水仙女》、1936年的《蹲着的人物》和1937年的《安菲
翁》是洛朗斯最有代表性的作品。
（4）俄罗斯的立体主义雕塑
在立体派雕塑家的队伍中，俄罗斯的艺术家对立体派雕塑艺术的发展作
出了重要的贡献。
①阿基本科（1887—1964年）出生于基辅，曾在基辅和莫斯科学习艺术，
后在巴黎开设自己的雕塑学校。1909年创作的《坐着的黑色躯干》，女人体
运用几何结构的手法，给优美回转的人物一种艺术上的坚实感。1912年，他
创作了 《行走的女人》。这件作品使雕塑的人物变成了一系列被实体的外轮
廓所限定的空间的形状，这样一来，“雕塑是空间所环绕的实体”这一观念
就被颠倒了过来，从而拓展了雕塑艺术的表现力。后来，他又运用各种各样
的材料，如木材、玻璃和金属等进行拚贴雕塑，使组合空间的构成作为一种
雕塑形式而出现，为雕塑艺术的发展做出了又一贡献。1915年，他用油漆马
口铁、玻璃、木材和油布构成的《梅德拉诺》人体就是有代表性的作品。
②利普其茨 （1891—1973年）生于立陶宛。1909年去巴黎，在巴黎美
术学院和朱利安学院学习。1913年开始参加立体主义的活动，并把一些几何
风格引入了一系列的人物雕塑之中。1915年，他创作的大型青铜雕塑《头
像》，已完全属于抽象范围。一个矩形与一个中部有斜脊的形状贯穿，反向
的水平的台沿暗指眼睛、眼眉，整体看上去，是线条和形状互为穿插的结构，
称得上是成功的立体主义雕塑。1920年以后，他创作了一些具有纪念性的立
体主义作品。《生活的欢乐》称得上是其代表作。1928年创作的《握吉他的
侧卧裸女》和1930年的《人像》是最广为人知的两件立体派雕塑。1932年
完成的《元音之歌》，被公认为是立体派雕塑的杰作。后来，利普其茨移居
美国，继续创作纪念性雕塑。
③扎德金（1890—1966年）是另一位出生在俄国的立体主义雕塑家。他
的立体主义雕塑带有表现主义的情调，并且呈现出装饰性曲线的特点。较为
著名的是一件大理石作品《母与子》。人物中的实与虚相互交换，在整体上
组织得极为严密。具有抽象性地表现了主题。在处理左臂和右胸时，使互相
贯穿的结构和空间的分析产生了一种典型的颠倒，凹隐被看成是凸出，乳婴
… Page 111…
的头同时也是母亲的胸，保持了立体主义的结构和意义。
3。德国雕塑家莱布鲁克
对人的形象的塑造，在雕塑史上是一个永恒的主题，所以，从这个意义
上说，雕塑家，特别是现代，也是人物雕塑家。富有探索精神的雕塑家，只
不过是以不同的方式来使用人的形象或塑造人的形象。
19世纪末20世纪初，虽然最兴旺发达的雕塑艺术在法国，但是德国也
产生了一些优秀的雕塑家。
德国的莱布鲁克就是一位杰出的雕塑家。
莱布鲁克（1881—1919年）曾受到罗丹和布朗库西的启发和影响，但是
在他1910年的作品《站着的女人》中，我们却明显看到马约尔的影响。浑
圆丰满的女人体和单纯而从容自若的姿势，现代女性美与古典艺术