按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
《赛勒娃彷徨歧途》（1944）通过女主人公的回忆，道出了物欲对人生的腐蚀。 《柔枝嫩条》（1958）以象征的笔法，反映石油问题造成民族内部矛盾和两代人的鸿沟。《再见，爱！》（1959）写一位陷予过去与现在、自卑与自傲、物质与精神矛盾中的姑娘，最终在爱情难题面前作出正确的选择。《蓝灯》 （1960）以第一次大战为背景，探讨人在社会中的价值标准问题。《泥塑偶像》（1969）借助法老时代的故事，揭示把活人奉为神的历史荒谬性。
台木尔不仅有丰富的创作实践，而且有一定的理论建树。他写出过《小说艺术》、《小说与戏剧之研究》等专著。他认为写作是一件严肃的事情，艺术家应是一个创新者。他强调生活对创作的重要意义，指出“小说愈接近生活，其作用愈大，影响愈深。”主张建立“从埃及环境中涌现的埃及文学”。他说：“我们处在复兴的起点，假如没有一种能说出我们的苦难，表达我们道德和感情，最真诚地描绘我们困难和环境的埃及文学，那是可耻的。”正因为如此，他的作品成了半个多世纪埃及社会生活的百科全书。
阿拉伯现代戏剧
戏剧是阿拉伯近代文学复兴运动中新产生的文学品种，阿拉伯古代，戏剧基础薄弱，一般为民间即兴表演。较为普及的是，把民间故事和宗教传说结合起来，进行具有宗教目的性很强的艺术表演活动。例如伊斯兰教中什叶派教徒中“阿舒拉日”纪念圣裔、殉难者侯赛因的仪式，就是一种大规模的群众传统演出活动。
可以视作阿拉伯戏剧文学遗产的，一般认为是阿拉伯中古时期的“玛卡梅”韵文故事、《一千零一夜》为代表的阿拉伯民间故事和传说中具有戏剧性的内容，民间艺人的说唱表演，以及中古后期广泛流传于西亚、北非地区的“戈拉古兹”影子戏。这些文学艺术遗产，对阿拉伯现代戏剧题材的选择、艺术风格的创造，提供了丰富的素材。
但是，阿拉伯现代戏剧的产生，主要是受到欧洲戏剧的影响和激发。随着阿拉伯世界与欧洲，特别是法国和英国的文化联系的加强，欧洲戏剧逐渐被介绍到叙利亚、黎巴嫩和埃及等地区来。1798年拿破伦侵略埃及，曾带来一批艺术家，其吸些人曾将法国的戏剧搬上舞台，这是阿拉伯人在自己的土地上第一次接角到现代戏剧这一艺术形式，尽管演出活动只是昙花一现，但毕竟具有某种启示意义。
阿拉伯人自己的戏剧艺术活动，十九世纪中期兴起于叙利亚、黎巴嫩地区，当时演出的是移植和改编的法国剧本，无论人物、内容、语言都阿拉伯化了。西方戏剧和阿拉伯化既是一种时髦，又是一种向民族戏剧过渡的必然阶段。
由于奥斯曼统治者对叙、黎觉醒的知识分子、艺术家的迫害的加深，一部分具有戏剧艺术才能的叙、黎剧作家，表演艺术家来到埃及。他们和当地的艺术家相结合，发展了阿拉伯现代戏剧，把戏剧创作和演出提高到了一个新水平。到二十世纪初，埃及不但已建起许多剧团、剧院，而且造就出一大批剧作家和表演艺术家，成为阿拉伯现代戏剧艺术的中心。
对阿拉伯现代戏剧艺术发展和繁荣作出贡献的，有马龙·尼卡什和萨里·尼卡什兄弟、阿布·哈利勒·格巴尼、雅古卜·本·拉法伊勒、法拉赫·安通、伊卜拉欣·拉莫齐、穆罕默德·台木尔和马哈茂德·台木尔兄弟、艾哈迈德·邵基、陶菲格·哈基姆、艾哈迈德·巴克希尔等。他们创造了阿拉伯现代话剧、歌剧、喜剧、诗剧等一系列艺术形式，采用了从浪漫主义、现实主义到象征主义、荒诞派多种创作方法和艺术手段，将阿拉伯现代戏剧和世界现代戏剧的发展潮流结合起来，成为东方现代戏剧的一个独具特色的组成部分。
阿拉伯各国现代戏剧的兴起
阿拉伯现代戏剧十九世纪萌生于黎巴嫩、叙利亚地区，二十世纪上半叶在埃及得到充分发展，并走向成熟。
阿拉伯近代第一位从事戏剧事业的人是马龙·尼卡什（1817——1855）。他生于黎巴嫩的赛达，青年时代曾访问过叙利亚、埃及、意大利等地区。曾任黎巴嫩税务官员，后辞职经商。学习过表演艺术，并精通土耳其语、意大利语和法语。1847年曾和胞弟尼古拉·尼卡什（1825——1894）及朋友组织起来，在大马士革自己宅院排演莫里哀的《悭吝人》。1950年还演出过根据
《一千零一夜》《睡着的和醒着的人的故事》改编的喜歌剧《糊涂的阿布——哈桑和哈伦·拉希德》 （1849）。他们的戏剧演出动引起群众兴趣，在各方鼓励下，他又组织起第一个剧团，上演他根据莫里哀《伪君子》翻译改编的剧本《尖刻的嫉妒者》（1853）。
马龙·尼卡什爱好音乐，他把莫里哀的作品译成散文和诗歌相结合的形式，穿插音乐，使话剧变为喜歌剧。他在《悭吝人》改编本前言中预言，歌剧在说阿拉伯语的地区将成为人们最喜爱的戏剧形式。
其弟尼古拉·尼卡什（1817——1855）于1869年在《黎巴嫩雪松报》发表他的剧本及评介文章，这是阿拉伯世界最早发表的剧本和剧评。
马龙·尼卡什逝世后，他的侄子萨利姆·尼卡什（1884——？）继承了他的事业，领导剧团。由于黎巴嫩当时受奥斯曼帝国严密控制，加上宗教势力的反对，萨利姆决定率剧团到文化艺术环境较为宽松的埃及去。他的由十二名男演员和四名女演员组成的剧团，在埃及亚历山大城传播戏剧艺术。1876年12月23日在西西尼亚剧场上演了第一个话剧。他在艾迪卜·伊斯哈格的合作下，翻译改编了许多欧洲剧作家的剧本，如拉辛的《安德洛马克》、《费德尔》，高乃依的 《贺拉斯》，奥尼亚克的《泽努比亚》等。他自己编写的剧本有 《赌场》、《被冤枉的人》、《说谎者》。
另一个为阿拉伯现代戏剧发展做出贡献的黎巴嫩人是法拉赫·安通（1861——1922）。他生于的黎波里，逝于埃及。自1897年迁居埃及后，一边从事新闻报刊事业，宣传自由、民主、博爱，介绍世界文化名人，一边从事著述、翻译和剧本创作。他的剧本有 《萨拉丁》、《新开罗与老开罗》、《街头女郎和闺阁小姐》、《狮身人面像在躁动》等。这些剧本多是1913至1923年间写出的，多为歌剧。他还翻译过《俄狄浦斯王》、改编过《卡门》等十多部外国剧本。他的创作和翻译，都着眼于宣传社会正义思想，与一般的消遣性作品有明显的区别，在歌剧创作上居同时代作家前列，有人认为他把阿拉伯歌剧艺术“提高到世界水平”。
安通不但从事戏剧创作，而且从事戏剧艺术理论研究，他在《阿拉伯文学之泉》一书中提出戏剧创作的六项原则：（一）艺术创造力；（二）人物和情节的驱动力；（三）文气统一，题材多样；（四）心理和社会研究能力；（五）对戏剧艺术的学者式研究和深入探讨；（六）美感。他认为造成阿拉伯戏剧创作落后的原因有三：一是对这一艺术无知而不敢进行品评；二是东方人把戏剧当成消遗，没有他求；三是读者和观众太少。
黎巴嫩的早期剧作家人数很多，但不少剧作家的创作活动都是在埃及进行的，如1904年在埃及组织“现代戏剧社”的乔治·图努斯（1880——1926），历史剧作家乔治·艾卜耶德 （1880——1950），剧作《十字路口》（1938）曾在欧洲数国上演的巴沙尔·法里斯（1906——1963）等。黎巴嫩早期剧作家中还有女性，如泽娜布·法拉兹（1846——1914），早在1905年就发表过剧本 《爱情与忠诚》。
叙利亚戏剧的先驱是阿布—哈利勒·格巴尼 （1833——1903）。他祖籍土耳其，生在叙利亚，活动领域广阔，从事过戏剧创作、编译和表演，建立过家庭剧场，上演的第一个剧目是自编自导自演的《忘恩负义的人》。在得到当权者的支持后，他建起了叙利亚的第一个剧场，上演《马哈茂德沙赫》等剧目。宗教极端分子认为戏剧演出是一种“有伤风化”的异端行为，抢劫并焚毁了剧场。1884年他率剧团逃往埃及亚历山大，后到开罗，在埃及从事创作长达十七年。开始时主持埃及歌剧院，后获准建立剧场。曾演出 《受命真主的统治者》、《哈伦·拉希德》、《艾妮斯·杰莉丝》等剧目。1894年前后曾率团赴土、美