按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
繁荣兴盛局面：先是新古典主义绘画的兴起，继之以浪漫主义绘画，再继之
以现实主义绘画，印象主义绘画也初露端貌。这些流派在一段时间里成为法
国画坛的主导，出现了一大批卓有成就的画家，如安格尔、籍里柯、德拉克
洛瓦、杜米埃、米勒、库尔贝等，他们以自己独具特色的绘画创作丰富了世
界文化的宝藏。受法国影响，各流派在欧洲各国的长消兴衰各有不同，但总
的趋势大体上与法国还是同步的，也涌现了一批个性鲜明的画家。在世界其
他国家，民族传统绘画艺术和外来绘画艺术的相互渗透和融合，使画坛呈现
出崭新的面貌。中国晚清的文人画有了新的发展，出现了上海画派和岭南画
派，其中上海画派的任颐、吴昌硕起到了继往开来的作用，对中国近、现代
画坛产生了深远的影响。而富有革命精神的太平天国绘画，为绘画艺术的发
展开拓了新的天地。
1。欧洲新古典主义画派和浪漫主义画派
（1）新古典主义画派
新古典主义画派，指的是18世纪后期至19世纪中叶，在欧洲各国兴起
的绘画流派。它力求恢复古典绘画（主要是古希腊罗马绘画）的传统，强烈
追求古典式的宁静凝重和考古式的精确，大量从古代神话传说中选取严峻的
题材，与衰落的巴洛克、罗可可绘画相对立，代表着一股借复古以开今的潮
流，同时也标志着一种新的美学观念的诞生。如同罗可可绘画的中心在法国
一样，新古典主义画派中心也在法国。该画派是伴随着法国资产阶级革命的
酝酿和爆发而发生和发展起来的，是一种与启蒙运动和理性主义相适应的绘
画潮流。他们对古典绘画的赞美，并不是一种复古思想在作祟，而是为了借
古喻今，古为今用，借古希腊罗马的英雄主义，迸发出现实斗争的激情。这
就有如法国资产阶级的先进思想家们的赞美古代共和制，只是为了否定现存
的封建专制统治一样。马克思曾对这种情况作过极为精辟的论述：“他们战
战兢兢地请出亡灵来给他们帮助，借用他们的名字、战斗的口号和衣服，以
便穿着这种久受崇敬的服装，用这种借来的语言，演出世界历史的新场面。”
①所以，不难看出，在法国兴起新古典主义美术运动 （其中以绘画为主导），
是完全符合资产阶级革命的需要的。新古典主义画派可分为前后两期：前期
以路易·大卫为代表，还包括大卫的得意弟子席拉尔，德国的门格斯、考夫
曼，英国的维斯特，俄国的布留洛夫、伊凡洛夫等，一般称为“革命的古典
主义画派”；后期以安格尔为代表，在艺术上达到了新古典主义画派的顶峰，
但在思想上脱离现实，追求纯艺术，已经成为资产阶级革命后因循守旧的艺
术了，一般称为“新古典主义学院派”。限于历史分期，这里着重介绍新古
① 马克思：《路易·波拿巴的雾月十八日》，《马克思恩格斯选集》第1 卷 （下），人民出版社1976 年
版，第603 页。
… Page 6…
典主义画派最后也是最有成就的绘画大师安格尔。
多米尼克·安格尔（1780—1867），生于法国蒙托邦。其父约瑟夫·安
格尔是蒙托邦皇家美术院院士。自幼喜爱绘画和音乐。1791年进入图卢兹学
院学习美术，1797年到巴黎进入法国皇家美术学院路易·大卫画室学习，1801
年以《阿伽门农的使者》一画获罗马大奖。1824年展出《路易十三的誓愿》
（为蒙托邦教堂绘制），受到官方赞扬，翌年被选为皇家美术院院士。以后
两次去意大利悉心研究古典美术。1835—1841年任罗马的法兰西学院院长。
1841年归国后，名声大振，任巴黎艺术学院教授多年，成为学院派领袖。在
他82岁（1863）高龄时，蒙托邦赠予他黄金桂冠。关于对安格尔的评价，正
如《西方美术发展史》的作者所说：“自他去世后，在关于他和他的艺术的
评价的浩繁著作中，或极力吹捧，或全盘否定，褒贬不一，议论纷纷，持中
庸之见者也不乏其人。其根本的原因是因为艺术家本人就是法国绘画史上一
个最复杂最矛盾的混合物。他是大卫的学生和崇拜者，但他所坚持的新古典
主义的艺术却与大卫相去甚远；他是浪漫主义的仇敌，但他本身却包含着浪
漫主义的气质，只不过是他的浪漫主义与众不同，并常用古典主义标榜自己；
他反对写实主义，但他却对自然作着不懈的探索；安格尔的名字好像已成了
资产阶级大革命后最保守的代名词，但他自己却是一个勤奋不怠，并有所创
①
造的艺术大师。”安格尔对革命毫无兴趣，他的绘画可算是一种唯美的古典
主义，在艺术形式上强调塑造性和完整性，崇尚严整的古典形式美，尤以拉
斐尔为典范，重理性而轻情感，重素描而轻色彩，与当时新兴的籍里柯、德
拉克洛瓦为代表的浪漫主义画派尖锐对立。安格尔和德拉克洛瓦关于线条和
色彩究竟哪一个是绘画主角的争论，构成了新古典主义画派和浪漫主义画派
在技法上的分歧要点之一。安格尔的作品显示出严谨而深厚的素描功力，线
条柔和、准确、洗炼，尤长于肖像画，所画女子裸体更是精彩绝伦。代表作
有《荷马礼赞》、《皇座上的拿破仑一世》、《爱神与费梯达》、《贝尔登
肖像》、《莫瓦铁雪夫肖像》、《土耳其浴室》、《浴女》、《泉》等。
18世纪中叶，英国皇家美术学院成为英国新古典主义绘画的重要阵地，
担任院长的弗里德里克·雷顿 （1830—1896）为其领袖。他曾长期在罗马、
米兰、佛罗伦萨等地学习文艺复兴绘画大师的作品，以古代神话、文学、圣
经和文艺复兴时期意大利生活为其创作题材，其严谨优雅的古典画风深得英
国女王的青睐，首次在皇家美术学院展出的《圣母》一画，即为女王购去，
不久被封为爵士。代表作有《蒲赛克出浴》、《被囚禁的安德列马克》等。
俄国新古典主义绘画的代表人物是布留洛夫和伊凡诺夫。
卡尔·巴甫洛维奇·布留洛夫（1799—1852），生于彼得堡一个装饰雕
刻师的家庭，从小受到父亲严格的艺术教育，9岁被送到皇家美术学院幼儿
班学习。1819年，他的初作 《纳尔齐斯》一画显示了他非凡的才气。1822
年因学习成绩优异而获公费出国深造，来到意大利。他崇拜文艺复兴时期大
师们的作品，曾以三年时间临摹拉斐尔的壁画《雅典学院》。他早期的作品
《意大利的早晨》、《意大利的中午》、《女骑士》等，以古典美为准则，
把生活中的美加以理想化，表现技巧已相当卓越。他最成功的作品是《庞培
城的末日》，曾携带此画游历欧洲，获得很大声誉。1836年回到俄国，被聘
为皇家美术学院教授。其代表作还有《土耳其妇女》、《君士坦丁堡的甜水》、
① 刘妆醴、张少侠： 《西方美术发展史》（二），人民美术出版社1990 年版，第222 页。
… Page 7…
《自画像》、《考古学家朗奇的肖像》等。
亚历山大·伊凡诺夫 （1806—1858），生于彼得堡，父亲是学院派历史
画家。11岁时入皇家美术学院幼儿班。幼年和青年时代，经历了1812年的
卫国战争和1825年的十二月党人起义，深受当时进步思想的感染。1827年，
他展出了当时轰动彼得堡的名作《约瑟夫在狱中为犯人详梦》，获大金质奖
章，并准予公费出国留学。他1831年赴意大利，直到1857年才返回祖国。
1831—1834年，完成油画《阿波罗及其心爱的小神》；1835年，又画完了《基
督显圣》。这两幅画寄到彼得堡后，大受欢迎。后一幅画可说是布留洛夫《庞
培城的末日》的姊妹篇，使他获得院士的称号。其代表作品还有《普赖阿